Corporación Lago Ranco presentó “Piwke/corazón" un tejido colectivo en Ranco Diseño 2025

Cerca de 200 personas de atrevieron a dejar sus puntadas en el telar colectivo durante los días de la feria.

La Corporación Lago Ranco presentó en la última edición de Ranco Diseño Invierno 2025 una obra textil colectiva que emocionó por su belleza, profundidad simbólica y carácter participativo.

Se trata de “Piwke/corazón”, una escultura textil que honra el valor de la lana, el patrimonio del tejido y el trabajo en comunidad. Inspirada en el telar mapuche y creada desde una mirada contemporánea, esta obra fue desarrollada de manera colectiva durante los cuatro días de feria.

La iniciativa fue impulsada por la Corporación Lago Ranco y liderada por el artista visual Antü Antillanka, oriundo del sector de Ilihue en la misma comuna. En el centro de la obra –el corazón del telar– participaron las destacada artesana Verónica Rojas, quien aportó su conocimiento, técnica y tejido, convirtiéndose en pilares fundamentales de esta creación.

Durante la feria, niños, niñas, adolescentes, adultos y personas mayores aprendieron técnicas como el embarrilado, trenzado y peinadillo, sumando cada uno su puntada, su historia, su presencia a la obra. El resultado fue un corazón textil que simboliza el pulso vivo del territorio y sus comunidades.

“Nuestro objetivo como corporación era mostrar el trabajo que existe en torno a la lana. Esta obra es una invitación a vincularse con esta materialidad, a reconocerla, a valorarla. Estamos muy felices con la participación de tantas personas y agradecemos a la organización de Ranco Diseño por generar un espacio que promueve el arte y la cultura, donde se dan encuentros reales entre artistas y comunidad”, señaló Jinette Monsalve, encargada de Cultura y Comunidad de la Corporación Lago Ranco.

Por su parte, Antü Antillanka, autor del diseño de la obra, comentó que “esta escultura surge como un homenaje a las textileras del Ranco, a esos saberes que casi se pierden, pero que hoy resurgen con fuerza. Cada persona tejió una trenza o un tramo, y esas venas fueron formando el corazón. Es una forma de relatar también el proceso invisible de la lana: desde la esquila, el lavado, el tejido... todo tiene un peso simbólico y manual enorme”.

Antillanka también mencionó que “quisimos también relatar el proceso que muchas veces es invisible: la esquila, el lavado, el hilado, la urdiembre… cada etapa tiene un peso y un tiempo. Esta obra busca visibilizar todo ese esfuerzo que hay detrás de una pieza tejida. 

“Estoy profundamente agradecido de haber podido compartir este proceso con tantas personas, con las tejedoras que sostienen esta sabiduría desde hace generaciones, y con las nuevas manos que se atrevieron a cruzar un telar por primera vez. Esa es la verdadera belleza de esta obra: la memoria viva que se teje entre generaciones”, finalizó el artista visual.

La obra permanecerá en exhibición como testimonio de este encuentro intergeneracional y creativo, como un susurro con hilos que recuerda que el arte tejido en comunidad es un latido que sigue vivo.  Recibe nuestras noticias en: WhatsApp | Instagram | Newsletter.